видеоигры: мультиплатформенность vs эксклюзивность

если что, сраться тут (в каментах)

@темы: срачи, видеоигры

---

превью Alan Wake на aVe

Пишет  gibz:

«

В свое время скромной и малоизвестной североевропейской компании удалось перевернуть игровую индустрию с ног на голову, в корне изменив наше представление о компьютерных играх. Нетрудно догадаться, что речь идет о легендарной серии Max Payne, которая до сих пор считается одной из лучших в жанре боевиков-детективов, и ее создателях.

Успеха достигает только тот, кто не боится экспериментировать. После нескольких лет кропотливого труда Remedy таки удалось отыскать формулу стопроцентного хита. Но оказалось, что финны и не искали легких путей. Они целиком и полностью отказались от идеи постоянной штамповки сиквелов и аддонов (читай: непрерывного получения прибыли). Поэтому на Е3 2005 вполне логично был анонсирован абсолютно новый проект – Alan Wake. Само собой разумеется, что "игра от разработчиков Max Payne" просто была обречена на бешеную популярность. "Psychological action thriller". Такую классификацию Remedy дала своему будущему детищу. Не поверите, но, кажется, они снова готовят революцию в жанре...

читать дальше

»

@темы: Превью, X360, Alan Wake, Видеоигры

---

Love is...

Пишет  gibz:

«

отсюда

»

@темы: Видеоигры, юмор, Видео

---

Пара новостей

Пишет  Crodi:

«

Вот и анонсирована 3 заключительная часть Шестеренок. Выйдет она 5 апреля 2011-го в Северной Америке и 8-го апреля в Европе.

***

Как мы знаем, были уволены боссы Infinity Ward и с того момента идут сплошные судебные разбирательства. И при всем этом боссам ничего не помешало основать новую студию под крылом ЕА - Respawn Entertainment. Сейчас идет набор команды и через пару лет мы увидим новый шедевр от все тех же знакомых нам людей.

»

@темы: даты релизов, Видеоигры, TPS, Видео, планы, Компьютерные игры

---

Обзор видеоигр марта 2010-го

а вот и он

@темы: статьи, свое, видеоигры

---

eurogamer.net пишет про Аллоды Онлайн грустное:

This game's budget of $12 million (the largest in the history of Russian games development) covered everything, from visuals to music to ideas to writing to the technical side of things, making this not just the most competent free MMORPG in existence, but the biggest free game I've ever played. The only thing the developers of Allods didn't quite execute with the same skill, the one thing they forget to sink money into (and this is pretty critical if you're designing a game) is... the game.

Allods' polished structure alone nudges you through the earliest levels. You're bumping up stats, slotting items into all those different equipment slots, getting skills, talents, professions, teleportation crystals, potions, confetti, hats and so on, and it's impossible to tell what's superficial and what's not. A dozen hours later, all of it seems superficial, even the stuff which isn't.

You have all these stats and items, but you so rarely get a feel that they're changing combat. You have seven or eight different powers, but you use them in the same order for every fight. You're amassing vendor trash and levelling your crafting profession, but nothing has a sense of worth. This game is a million miles away from WOW's beautiful feeling of progress - that sense that you're growing as a warrior and amassing hard cash.

увы.

@темы: Аллоды Онлайн, PC, рецензии, MMORPG

---

Релизы видеоигр в марте 2010

- Assassin's Creed II (PC) - теперь и на ваших персональных компьютерах (gamespot: 8/10) (metascore: 8.5/10)
- Battlefield: Bad Company 2 (PC, X360, PS3) - виртуальная война от первого лица. последнее поколение (eurogamer: 9/10) (teamxbox: 9.5/10) (metascore: 9/10) (gamespot: 9/10)
- Supreme Commander 2 (PC, X360) - вторая серия мегаломаньячной sci-fi RTS Криса Тэйлора. говорят, совсем другая игра (eurogamer: 8/10) (gamespot: 8/10) (metascore: 8.2/10)
- BlazBlue: Calamity Trigger (X360, PSP) - отличный хардкорный файтинг теперь в PAL'е и на PSP
- Lunar: Silver Star Harmony (PSP) - ремейк старинной JRPG, теперь и на Западе (gamespot: 8/10)
- Silent Hunter V: Battle of the Atlantic (PC) - румынский симулятор военной подлодки (eurogamer: 5/10) (gamespot: 5/10)
- Alice in Wonderland (PC, Wii, DS) (metascore: 7.8/10 для DS) (eurogamer: 8/10 для DS)
- Toy Soldiers (X360) - tower defense, реал-тайм варгейм и экшен-стратегия в одном флаконе с пометкой XBLA (metascore: 8.2/10) (teamxbox: 8.7/10) (eurogamer: 8/10)
- Sonic Classic Collection (DS) - порт-сет четырех первых игр про Соника (ign: 7/10)
- Picross 3D (DS) - отличная головоломка теперь в Европе
- Major League Baseball 2K10 (PC, X360, PS3, PS2, PSP, Wii, DS) - симулятор бейсбола для всех (gamespot: 7.5/10 для X360) (gamespot: 7/10 для PS3) (gamespot: 5/10 для Wii) (gamespot: 5.5/10 для PC)
- MLB 10: The Show (PS3, PSP, PS2) - симулятор бейсбола для избранных (только платформы Sony)
- Resident Evil 5: Desperate Escape (DLC) (eurogamer: 8/10)

- Final Fantasy XIII (PS3, X360) (релиз в Японии - декабрь 2009) (eurogamer: 8/10) (gamespot: 8.5/10) (teamxbox: 5/10) (metascore: 8.2/10 для PS3) (metascore: 8.3/10 для X360)
- Yakuza 3 (PS3) (релиз в Японии - февраль 2009) (eurogamer: 8/10) (metascore: 8.2/10) (rpgamer: 4/5)
- Scrap Metal (X360) - XBLA-шный клон Twisted Metal (teamxbox: 7.7/10) (ign: 7.5/10) (gamespot: 6.5/10)
- Warhammer 40,000: Dawn of War II – Chaos Rising (PC) (eurogamer: 9/10)
- Resident Evil 5: Gold Edition (PS3, X360) - (игра + все вышедшие DLC: "Lost in Nightmares", "Desperate Escape", для PS3 на диске, для X360 - как загружаемый контент)
- Sinclair Solutions Test Pack (PC, X360, PS3) - первый DLC для BioShock 2 (фокус - мультиплеер)
- Calling: Black Message (Wii) - survival horror (релиз в Японии - ноябрь 2009) (metascore: 5.9/10) (gamespot: 3.5/10)
- Blazblue Portable (PSP) - PSP-порт отличного 2d-файтинга BlazBlue: Calamity Trigger (релиз в Японии - февраль 2010)
- Forza 3 Jalopnik DLC (X360) - 10 новых тачек

- God of War 3 (PS3) (eurogamer: 9/10) (gamespot: 9/10)
- Dragon Age: Origins - Awakening (PC, X360, PS3) - продолжение Dragon Age: Origins (eurogamer: 9/10) (gamespot: 8/10)
- Metro 2033 (PC, X360) (eurogamer: 8/10) (gamespot: 8/10) (metascore: 8/10)
- Pokémon HeartGold / Pokémon SoulSilver (DS) DS-ремейки GB-игрушек 1999-го года, теперь и на Западе (в Японии - с сентября 2009-го) (metascore: 87/100) (rpgamer: 4/5) (eurogamer: 9/10)
- Command & Conquer 4: Tiberian Twilight (PC) - новая серия культовой RTS (eurogamer: 6/10) (gamespot: 7/10)
- Resonance of Fate (PS3, X360) - (в Японии - End of Eternity) JRPG от Tri-Ace (Star Ocean, Valkyrie Profile) (eurogamer: 8/10) (metascore: 75/100) (gamespot: 8.5/10)
- Mount & Blade: Warband (PC) - мультиплеер-экспаншен Action RPG Mount & Blade
- Perfect Dark (X360/XBLA) - ремейк культового FPS с Nintendo 64
- Infinite Space (DS) - симулятор космических боев, теперь и на Западе (в Японии - с июня 2009-го) (gamespot: 6.5/10) (eurogamer: 7/10) (metascore: 77/100)
- Fragile Dreams: Farewell Ruins of the Moon (Wii) - action RPG, один из немногих достойных эксклюзивов для Wii (rpgamer: 3.5./5) (metascore: 64/100) (eurogamer: 5/10) (gamespot: 7/10)
- MotoGP 09/10 (X360, PS3) (eurogamer: 7/10) (metascore: 7.2/10) (gamespot: 7/10)

- Just Cause 2 (PC, X360, PS3) - Рико снова наводит порядок на следующем острове; теперь всё еще красивее и, кажется, лучше (gamespot: 8/10 для X360 и PS3, 8,5/10 для PC) (eurogamer: 8/10)
- Red Steel 2 (Wii) - продолжение эксклюзивного махача на нинтендовской консоли (eurogamer: 7/10) (gamespot: 7.5/10) (metascore: 81/100)
- Shin Megami Tensei: Strange Journey (DS) - новое JRPG-приключение в жутковатом мире Shin Megami Tensei (metascore: 85/100) (eurogamer: 8/10)
- The Settlers 7: Paths to a Kingdom (PC) - новая серия градостроительной RTS от Blue Byte Software (metascore: 86/100) (gamespot: 7.5/10)
- How to Train Your Dragon (X360, PS3, Wii, DS) - игра по шикарному мультфильму, вряд ли столь же шикарная

- Call of Duty: Modern Warfare 2 - Stimulus Package (X360, PC, PS3) - DLC с 5 картами
- Prison Break: The Conspiracy (X360, PC, PS3) - приключение с элементами стелса по мотивам, ага (metascore: 4/10) (eurogamer: 3/10)
- Dead or Alive Paradise (PSP) - сборник спортивных мини-игр про сиськи для дрочьбы сингл-плеера (eurogamer: 3/10)
- Samurai Shodown: Sen (X360) - порт SNK-шного файтинга с аркадных автоматов, теперь и на Западе (в Японии - с 2009-го) (eurogamer: 5/10)
- WarioWare D.I.Y. (DS) - 7-й сборник фирменных микро-игр от Wario + теперь микроигры можно делать самому и делиться ими с друзьями (в Японии - с апреля 2009-го) (metascore: 84/100)
- Sakura Wars: So Long, My Love (PS2, Wii) - порт PS2-шной игры 2005-го года (5-я игра в знаменитой серии пошаговых JRPG - Sajura Taisen) (rpgamer: 3.5/5) (metascore: 68/100) (eurogamer: 7/10)
- Again (DS) - новый интерактивный детектив от Cing (создателей Hotel Dusk: Room 215) (в Японии - декабрь 2009) (eurogamer: 4/10)

ссылочка для референсов (gamespot), и еще одна (eurogamer)

запись создана: 01.03.2010 в 20:57

@темы: релизы, видеоигры

---

Hamerin' hero. Обзор.

Пишет  naumchas:

«

Название: Hamerin' hero
Жанр: платформер, аркада, beat'em up.
Релиз: 7 Aпреля, 2009.
Платформа: psp

Люблю платформеры. Начиная с Mario и заканчивая сегодняшним днём, мне так и хочется прыгнуть кому-то на голову. Начнём...
Мы играем за доброго и справедливого мальчика по имени Gen. Плохая-преплохая корпорация Kurumoku зарабатывает деньги путём всевозможных бяк. Вот мы и ставим палки в колёса этой корпорации. У нас есть подружка и парочку других барышень, которые заставляют ревновать нашу самочку ^_^

Суть геймплея - классическая. Появляемся в начале уровня и бежим до конца, попутно снося всё на своём пути. В конце каждого уровня нас ждёт злющий босс. Всё просто. Легко сказать, да не так-то просто реализовать. Если начальные уровни просты, то чем дальше - тем сложнее.

При соответствии определённым условиям мы получаем новые костюмы для Gen. Геймплей сильно не меняется от того, какой костюм вы выберете. Да - удары и сам Gen выглядят по-разному. Но суть остаётся та же Разве что при профессии Ди-джея и Дайвера Gen переходит из ближнего боя на дальний.
Так же, за определённые достижения мы получаем трофеи. Толку от них никакого. Разве что только эстетический. Или манчкинский толк: "собрать всё и вся".

Кроме классического "убей всех и добеги до конца" в игре есть ещё кое-что. В каждом уровне существуют персонажи со своими проблемами. Решение проблемы каждого из персонажей прямое и безоговорочное Над каждым персонажем с проблемой висит смайл или тучка в виде грустной мордашки. Ударив по проблеме - она исчезает. За что персонажи вам всегда благодарны...ну почти всегда. Иногда даже помогают в определённых моментах. После каждого уровня можно прочитать письма благодарности от каждого персонажа. Меня пару раз улыбнуло.

Уровни классно прорисованы и они разнообразны. Есть стройка, баня, заброшенная больница (хорор и все дела), пляж, бейсбольное поле, парк аттракционов, тв-студия, подводный мир, и даже космос. В общем, уровни толковые. Вот только их мало.

Сложность игры довольно неплоха. Имея опыт, я на среднем уровне сложности, парочку уровней прошел далеко не с первого раза.

Плюсы:
- Приятная мультяшная графика и аниме прорисовка
- Разные костюмы
- Юмор и общая позитивная атмосфера игры
- Реализация уровней, боссов и мобов

Минусы:
- Местами управление ватное
- Очень неудобные чекпоинты. Бывает проиграешь битву с боссом и потом появляешься по середине уровня
- Мало уровней

Итог: Ставлю игре 7 из 10. Не смотря на минусы я получил от неё удовольствие. Жаль только, что короткая. Переигрывать вряд ли буду.

»

@темы: Видеоигры, PSP, Обзор

---

joyful consoles

Пишет  naumchas:

«

Кстати, кстати, кстати.
Всем известна приставка Dendy. Известно, что это, грубо говоря, клон NES (Nintendo). И все помнят, как выглядела Dendy. Лого слоника на Денди, смастерил вот этот дядька-аниматор. Такая была у моей сестры.

Так вот. У меня, конечно, была Dendy. Но выглядела она иначе. И называлась иначе. Это, грубо говоря, был очередной клон на NES. Кажется Тайваньский. Назывался Panther. У меня ещё коробка такая крутая была, анимешная...ууу. В общем, приставка выглядела так.

Более по-мужски, не так ли?
Кстати у Пантеры джойстики были однозначно удобней, чем у Денди.

И так, просто до кучи, хочу добавить джойстики, с которыми я провёл немало времени в своей жизни )) Нонстальжи.

»

@темы: Видеоигры, Ностальгия

---

aVeGamers: first two years!

Пишет  Hius:

«

Нам уже целых... два года!

Подумать только! Из какой-то затеи, которая могла стать мимолетным прожектом, букашкой-поденкой и умереть через пару месяцев - получилось что-то жизнеспособное!

Эти два года не были ни простыми, ни легкими. Было множество задумок, планов... К сожалению не все они были воплощены. Все мы люди, у всех у нас что-то присходит в жизни. Человек, как известно, предполагает...

За эти два года мы пережили свой первый кризис, свой собственный, когда сама жизнь проекта была под вопросом. Но, он выстоял, вырос, преобразился и живет. И я очень доволен, что я его, хоть и не очень значительная, но часть. Что я причастен к этому.

Да, может быть мы не взвились ракетой, не выскочили в топ Яндекса, может быть нас знает не очень много людей. Мы не стали проектом-вундеркиндом.

Но мы не стали и однодневкой! И я считаю, что это - очень добрый знак. Мы будем поспешать медленно... но мы будем!

Позади два года. Первые два года!

С днем рождения, дорогой aVe! Long live the gamers!

»

@темы: Коллективный блог, Социальное, Новости

---

еще о Метро 2033

Пишет  aVeGamers:

«а вот про игру пишет девушка, да еще и с точки зрения человека, хорошо знающего первоисточник. интересно? читаем

30.03.2010 в 19:52

Пишет Melanin:

кортинко для привлечения внимания

Поиграла я тут немного только что в Metro 2033: The Last Refuge, к которой не смогла прорваться на прошлом Игромире. Связать эмоции и впечатления во что-то связное будет классически трудно, но я постараюсь, правда.

Спонсор этого поста предоставил возможность редакции поиграть в игру с таким-то графоном и вообще поиграть в нее. Крутые компы инк - и вы больше не будете спать никогда, muhaha.

Нужно скзаать, что в шутеры играю от слов "вай пульки", опыта у меня меньше чем у какого-нибудь симовода, в халфу я не играла, но осуждаю, и вообще все ужасно. Поэтому стоит предупредить, что я могу говорить глупости, как всегда.

Вообщееее, будем откровенны, никто от "Последнего убежища" не ждал ничего выдающегося, проект заранее окрестили "коридорным сталкером" и мысленно готовились ждать выхода лет этак десять. Я лично от гемплейной стороны не ждала ничего, ибо как уже говорила, вообще редко жду чего-то от шутеров, и меня интересовало больше то, что они собирались сделать с источником, и я опасалась того, что они сделают с ним что-то такое, после чего будут вынуждены на нем жениться. После 2-х часов, проведенных за игрой, мне еще трудно говорить что-то о сценарии и его пригодности для меня, однако, как по мне, первая группа геймеров уже посыпает голову пеплом и потирает руки и прочие части тела от удовольствия. И знаете, я в общем-то готова к ним присоединиться.

Ни для кого не секрет, что в различных произведениях искусства я жутко прусь от проработанности всяких мелких бытовых, что важно, деталей, одна из любимых книг у меня это "Обломов" Гончарова, конкретно момент описания дома Агафьи Матвеевны, с которого я просто каталась в собственных слюнях, и все такое прочее. Так вот, у Метро неожиданно в этом отношении все настолько прекрасно и удивительно, что описать будет не очень просто. Все станции, на которых я успела побывать, проработаны очень тщательно и с какой-то отеческой заботой, что ли, так что большее количество игрового времени я именно бродила по ним. Смотрела и слушала. Это какое-то совершенно потрясающее ощущение, когда ты выходишь из палатки и тебя сразу же окружают разговоры. Случайные, отовсюду, совершенно живые, и можно прибиться к любой группе людей и дослушать любой до логического концы. Сначала мне хотелось услышать все вообще, и я шла по станции и ошалело крутила курсором головой. Например, двое дозорных у костра обсуждают ситуацию в тоннелях, бабы говорят о бабском, бородатые старики довлеют разговорами на тему "Какой прекрасный мир мы загубили" и заставляют грызть бетон от тоски ощутимо депрессить и понуро брести дальше. А за углом дальше сидит бомж, просящий "пульку" со словами: "Не дайте сдохнуть бывшему системному администратору", солдат, суровым голосом выдающий "Превед медвед" в качестве приветствия и мальчик-попрошайка, который убегает от вас с репликой "Дядя плохой, он жлоб". На Проспекте мира сидит пресловутый "одинокий расдист глубоко под землей", Рижская полна денежных патронов, заныканных во всяких интересных местах и шлюх лол, а Бурбон распевает в гулких тоннелях "Владимирский централ".
Кстати, насчет Бурбона - он, по сути, из мелкого жулика и проходимца превратился в чоткого посана и совершенно другого персонажа, но не стал менее очаровательным, правда-правда. Я чую, что он меня где-нибудь подставит.

Насчет как раз первоисточника - ну разумеется, его перекроили в угоду геймплею и зрелищности. Но основная канва сохранена, персонажи, как видите, тоже, и, удивительное дело, но возмущения у меня это все не вызвало и глаза не трахнуло, по крайней мере, пока. Ну конечно же да, я продалась Джеймсу Кемерону еба-графике, пойду приму смерть!
Пресловутая шутерная составляющая, о которой я ничего незнаю, довольно зрелищная, задорна-весела, а уж момент убиения летающей хрени на поверхности, когда я, слабая девушка, заныкалась в заваленный подземный переход и виртуозно скормила ей только что обнаруженную динамитную шашку, вообще заставил охреневать от собственной пафосности и власти над жизнями. Я, пожалуй, могу дать оценку всей этой вакханалии с крысами-мутантами своими воплями в монитор в стиле "ааа блять опять эти темные маленькие подъезды!". Я очень давно не рассказывала за игрой все, что я думаю о жизни такой, последний раз это было, если не ошибаюсь, при прохождении бладлайнсового "Океанского Отеля". Выводы можно сделать самим.

Немного забавных заметок:
Сталкер в этой игре так и лезет из звука передергивания затвора калаша, свечения Ведьминого Студня зеленых фосфоресцирующих грибочков в тоннелях, стрекотании счетчика Гейгера и кривых деревцах. Но кто сказал, что это плохо?

Ви таки будете смеяться, но похоже на этот раз все обещанные в промо-роликах фичи, по крайней мере, виденные мною, и правда пропихнули в игру. Инвентаря в привычном виде нет, есть планшетка, зажигалка, прочие запотевающие противогазы и всякие полезные блестелки.

Многие торгаши в игре неуловимо похожи на руководителя студии 4A Games лол


Уфф, мои пальцы. Идите уже и играйте, вы в инет читать умные посты ходите, что ли?
А в Москво между тем

»

@темы: Метро 2033, Первые впечатления, PC, Компьютерные игры

---

Destruction Simulator

Пишет  gibz:

«

ну, а почему бы и нет?

»

@темы: Видеоигры, PC

---

продолжаю скатываться в игроманьячество

у меня ж теперь Wii. взял у друга потестировать-разобраться, но после недели разбирательств чую - уже не отпустит.

самый лучший Tiger Woods, HOD: Overkill, правильные Resident'ы, кролики, метроиды, Марио... всё то, чего мне так не хватало в детстве, и что я теперь, видимо, пытаюсь компенсировать к вящей радости авторов всех книг по психологии инфантильности сразу...

придется выкупать. благо, Андрюха не против. а главное - моя жена тоже ну, про детей я вообще молчу.

@темы: здоровье, консоли, Wii, Nintendo, видеоигры, планы

---

Metroid: Other M

Пишет  gibz:

«

новый Метроид выходит на Wii этим летом в рамках объявленной в этом году Нинтендой программы "повернемся уже лицом к хардкорным геймерам".

по-моему, это прекрасно.

»

@темы: Видеоигры, Metroid, Wii, Видео

---

Animus 2.0

Пишет  gibz:

«

Хотите знать как были зачаты ваши родители? Хотите знать какие конфетки ел ваш прадедушка? Хотите увидеть войны прошлого своими глазами? Хотите проверить, легко ли было бегать по крышам гаражей в 60-х годах? Вы можете это сделать... с помощью АНИМУСА 2.0 тм. Усовершенствованный компанией Ассассины лтд., теперь с субтитрами и меньшим количеством побочных эффектов! С нашей помощью вы научитесь летать!*
*компания не обещает, что вы научитесь летать на самом деле. так же возможны побочные эффекты вроде потери сна, галлюцинаций, диарреи, потери памяти и необратимого повреждения мозга.

Обзор Assassin's Creed 2 от Klarden @ avegamers.com

»

@темы: Assassin's Creed 2, Видеоигры, PC, Обзор, Компьютерные игры

---

читаю на дайри сегодня

снова про эволюцию у Хиуса
отзыв на AC2 от Кроди
про BAA у Rusminin'а

@темы: читать

---

про Batman Arkham Asylum

Пишет  aVeGamers:

«

02.01.2010 в 22:21

Пишет Rusminin:

Планируя над гнездом кукушки
Никогда не думал, что душевная болезнь придает субъекту некое могущество — могущество! Подумать только: неужели чем безумнее человек, тем он может быть могущественнее? qt Кен Кизи. Пролетая над гнездом Кукушки
Ding d-ding, dong! Joker here! Here's what's new in the asylum... Some idiot is running around the asylum, dressed like a bat...! I know! Crazy! He should be considered costumed and dangerous. qt Joker
Руководствуясь главным правилом Русминина: всегда пиши посты тогда, когда до предмета никому уже нет дела, рассматриваю последнюю игру, изданную под маркой Eidos, и конечно же это Batman: Arkham Asylum. So, Batman...

Архетип плаща(палатки)
В последнее время налицо очередной всплеск интереса вокруг этого героя комиксов. Причина в основном кроется, конечно, в недавнем выходе кинематографической "перезагрузке" Бэтмена - дилогии Кристофера Нолана Batman Begins - The Dark Knight. Фильмы получились шикарными: мощными, реалистичными и, что главное для определенных заинтересованных личностей, собрали полную корзину денег. С другой стороны, в игровой зоне стало расти количество игр по комиксам, к примеру: Spider Man - Web of Shadows. Поэтому было принято логичное решение сделать, наконец, нормальную игру про Темного Рыцаря. Еще более логичным решением стало не привязывать игру к недавним фильмам, потому как практически всегда качество подобных поделок оставляет желать себе суицида. В общем либо мудрость проснулась, либо права на фильм стоили дороже прав на комикс, но выбор сделан определенно верно. Действие игры было перенесено в место достаточно известное по комиксам: Arkham Asylum - психиатрическую больницу для душевнобольных преступников, место колоритное и пугающее. К тому же благодаря своему профилю, больница содержит в себе многих известных оппонентов Бэтмена, с некоторыми из которых предстоит столкнуться в игре. И, само собой, провести сеанс карательной психиатрии правосудия над теми, кто попался под горячую руку Бэтмена. Итак, игра начинается с шикарного стильного опенинга, в котором Бэтмен притаскивает побитого и упакованного Джокера в Аркхэм. После чего нам предстоит небольшая прогулка по одному из зданий комплекса, сопровождаемая трепом Джокера и титрами. Довольно смелый ход, учитывая общие тенденции. Когда-то во всех фильмах, основные титры были до самого фильма, где под приятную музыку демонстрировались имена продюссера, режиссера, актеров и прочих основных действующих лиц. Сейчас в основном титры показываются в конце фильм, потому что создатели беспокоятся, зачастую обоснованно, что их шедевры не смогут удержать внимание зрителя на протяжении 2х-3х минут начальных титров, поэтому ставят название и фамилию Режиссера максимум. Схожим образом построены и игры, хотя исключения и есть. Исключения эти обычно проявляются в играх сильных, мощных и волевых. Иногда ставят музыку, иногда вводный видоролик. Ну а самой козырной фишкой игр является, конечно, возможность создания минимально интерактивной сценки, где пусть можно только идти на фоне титров, да глядеть по сторонам, но черт, какое офигенное ощущение все равно оставляет, будь это внутренности комплекса Black Mesa или вот, Сумасшедший дом. Однако вернемся к игре. Как оказалось, пленение Джокера на самом деле являлось его хитрым планом по захвату психушки, вытаскиванию всех опасных психопреступников из камер с целью потрепать нервы Бэтмену. Соответственно, со стороны чувака в плаще требуется наведение порядка на ввереном острове и размещение противников согласно купленным билетам вплоть до пожизненного.

Психотипы или типы, которые точно психи
В список непосредственных противников входят, собственно сам Джокер с подручной Харли Квин, демонстрирующие, как обычно, направление черной трагикомедии; маньяк-душегуб, Виктор Зааз, чье тело испещрено надрезами за каждого, кого он убил; Крок, демонстрирующий максимально грубейщую физическую силу; Пугало, чьей вотчиной оказывается страх; Ядовитый плющ - аватара воинственной богини Флоры. Можно сказать - почти что полный психологический набор. Каждый из них хорошо вызывает целый спектр эмоций, от страха до отвращения, чему крайне помогают записи, которые можно найти по всему острову и где наглядно демонстрируется, какая неблагодарная работа у людей, что пытаются лечить весь этот Юнгианский кошмар. Характер каждого из архизлодеев передан скупо, но очень точно и стильно, как в диалогах, так и в поведении, не говоря уже о том, что методы победы над некоторыми из них отталкиваются и от их слабостей. Одна из основных черт, которую игра позаимствовала из комиксов о Бэтмене (конечно не всех, а определенных, обычно самых ярких, мощных и психологических), что по сути ни один из архизлодеев не является человеком сам по себе. Каждый из них - это некая идея, метафора, раздутая до форм некоего существа, оперирующего согласно своей изначальной идеей. Если копнуть в каждого из них, то можно найти некую философски-психологическую идею из самого человеческого существа. Идею темную, злую и отвратительную, но все же неотъемлемо человеческую. В этом один из главных козырей серии о Темном Рыцаре... Здешние злодеи - не злодеи по конкретным причинам (хотя они обычно физически присутствуют) и даже не злодеи по своему естеству, скорее они злодеи по естеству самого вида homo sapiens.
Джокер явно олицетворяет смехотворность и безумие окружающего мира, если взглянуть на него со стороны. Мира, лишенного смысла, порядка и структуры. Мира, разваливающегося как карточный домик, стоит пристально на него посмотреть. И логичным ответом разума, видящего до последней детали этот безумный мир будет смеяться над ним... до потери дыхания, до исступления, до безумия. Смех - как всего лишь альтернатива гораздо более невыносимой действительности. И смех этот заглушает все доводы морали порядка, заглушает инстинкт самосохранения, заглушает все, что человек налепляет на себя, чтобы как-то контролировать своих внутренних демонов.
Ядовитый плющ демонстрирует конфликт человеческого вида и естественного мира, который был здесь слишком давно и не позволит обезьянам в костюмах занять свою нишу. Растения представляют здесь живую энтропию природы... силу хаоса, приводящего все конструкции людей в небытье... медленно, но верно. Это хорошо показано в моменте игры, когда растения захватывают остров и прорастают сквозь здания, разрушая их и погребая под собой. И кристально ясная мысль проводится о том, что как бы люди не старались, как бы не гнали свое развитие, но стоит им допустить ошибку, расслабится на минуту, то они падут, их величайшие достижения будут разрушены и погребены под вечными лесами. Ядовитый Плющ напоминает людям, что они совсем недавно заняли место растений и те могут вернутся в любой момент, пусть для них момент - это годы и века. И море зелени погребет под собой весь человеческий род, если захочет.
Крок представляет СИЛУ. что называется Грубую Физическую Силу. Однако сила эта тоже метафорического толка. Сила эта гиперболизирована, раздута до размеров монстра. И она совершенно открыто показывает к чему на самом деле стремится сила... к пожиранию слабости... зачастую к непосредственно буквальному пожиранию. Тупая, невероятная сила метафорически "пожирает" любого, кто встанет у нее на пути, а иногда даже и подвернется под руку. И это не из-за каких-то объективных причин, это нельзя исправить привычными методами. Это естественное проявление силы, которая стала поддерживать себя сама. И чтобы себя поддерживать, сила должна ПИТАТЬСЯ. И чем сильнее она становиться, тем больше пищи ей нужно. Пища же никогда не будет ограничена овощами и фруктами... В крайне своей форме... сила ест только людей. Любая сила. Экономическая ли, политическая, физическая. Сила рано или поздно достигает размеров Крокодила-Убийцы, который способен только на одно - убивать и пожирать всех, чтобы поддержать свою собственную силу.
Доктор Джонатан Крэйн является исследователем страха. С точки зрения исследования, он действует вполне канонично - проводит эксперименты, согласно своей научной гипотезе. Но вот объекты его экспериментов вряд ли будут благодарны за его вклад в науку. Но никакие морально-этические нормы не смущают Пугало... во много потому что он верит что в их основе лежит тот же страх. Как он сам говорит на одной из записей... Все в этой жизни определяется страхом. Человек создает семью, потому что боится умереть в одиночестве. И если развить эту мысль, то и морально-этические нормы вызваны страхом... страхом жить в циничном и беспринципном мире, где ты можешь легко пасть жертвой рыбы, что крупнее. По сути, исследуя страх, Пугало исследует первопричину всего, что есть в людях. Он исследует ту черную темную экзистенциальную бездну, которая всегда разверзнута у ног человеческих. Бездна пустоты, бездна бессмысленности, бездна отсутствия всего. И люди боятся смотреть в эту бездну, люди боятся даже думать о ней, потому что каждая отдельная мысль пугает их до безумия. Поэтому они изобретают себе различные конструкции, будь то религия или мораль, закон или общественные институты... что угодно, чтобы не видеть эту холодную черную бездну, в которую они могут упасть в любой момент. На фоне эти классических персонажей, Виктор Зааз выглядит тусклее... Ну, казалось бы, всего лишь обычный свихнувшийся маньяк-убийца. Однако и в нем можно найти интересные аллюзии. Взять хотя бы его метки, которые поднимают тему человеческого тщеславия и "коллекционирования" заслуг. Только вместо кубков и медалей, вместо благодарностей и дипломов, вместо денег, вместо положения, вместо всеобщего одобрения... грубые шрамы по всему телу за каждого убитого. Как маленькие, но страшные картинки на боках старых штурмовиков и бомбардировщиков. Крайнее тщеславие, крайние амбиции. И в пределе всего этого - мысль о том ,что будет, когда место для шрамов закончится. Что будет это значит, куда дальше будет готов зайти человек для удовлетворения своей гордыни и тяги к достижениям... Мысль холодная, беспокойная и темная, но в то же время вполне себе мощная и неизбежная.

Параноидальный психоз
Такие вот пациенты населяют Arkham Asulym. Не спроста это не всего лишь "Очередная психушка". Ведь когда по ней ходят сами воплощения темнейших и глубочайщих человеческих черт, воплощаемых в безумии, при этом вместе создавая некую интерференцию этих свойств. Получается, что каждый пациент Аркхэма - это одна из нот в симфонии безумия, которую он представляет. Это придает Аркхэму дух, отлично переданный в игре... Дух безумия, впитанный самими стенами, помноженный на Викторианскую Готику главного Особняка. Впрочем, каждая из локации Аркхэма навевает мысли о нуаре, безумии или готике. Будь это главный Особняк Викторианского Стиля или древний обветшалый медицинский центр с плитками и стеклами, какие можно видеть и в наших старых больницах. Который, по признанию одного из громил Джокера, "больше похож на комнату пыток, чем на госпиталь". А если уж совершить прогулку в морг, то тут "острые впечатления" гарантированны. Не менее атмосферно сделана и сама тюрьма, где серые стены и проржавевшие толстые железные решетки создает образ архетипичной вечной тюрьмы. Сами стены давят на заключенных, неся лишь уныние. Производит впечатление и парник, где окружающие растения не создают отраду для глаз, чему должен бы способствовать их цвет, но наоборот, словно удушают взгляд, который не может остановится ни на одной позитивной детали. А есть еще канализация с древней, обрушивающейся кирпичной кладкой старых стен, оставшихся под землей. Лечебница Аркхэм - она есть олицетворение, реальное представление. Олицетворяет она прообраз и архетип всех психиатрических лечебниц везде... Лондонский Бедлам... место, где безумие - не просто диагноз пациентов, где безумие есть суть этого места. Где пациентов не лечат, а просто свозят в одно место, чтобы они из него не могли добраться до кого-нибудь. Где врачи не лечат а издеваются, удовлетворяя свое собственное безумие. Безумие пронизывает Бедлам, как какое-то поле, захватывающее разум любого, кто переступит его стены. В Аркхэме это лучше всего видно на примере истории "Духа Аркхэма". Фактически эта "нота безумия" - своего рода главная нота ,которая фокусирует энергию прочих постояльцев в тот выход, что мы наблюдаем, глядя на Аркхэм с нашей стороны. Тема это - о том, как борьба с безумием превращается в безумие. О том, как бесконечная ненависть и животная злоба пациентов возбуждает в такую же ненависть и злобу в людях, которые считали своим призванием лечить и спасать. Они пытаются, они стараются не поддаваться, но по тем же записям можно составить картину невероятного давления этого места... давления, от которого рано или поздно любой стержень может треснуть и увлечь хозяина в пучины безумия, превратив его в одного из пациентов. Истоки же - человечность. Само понятие "Человек" таит в себе причины безумия. И никуда эти причины не убрать. Эту фокусирующую идею и передает история "духа Аркхэма", которую можно оценить, найдя все древние знаки и расшифровав. Довольно таки интересная штука и стоит времени поисков. Таким образом, Аркхэм представляет собой эдакое смешение тем, которые являются основными в самом Бэтмене, давая на выходе довольно таки живучий симбиоз. Здесь и философскии аллюзии, свойственные комиксам, здесь и Бертоновская Готика первых двух фильмов, где жестокость словно сама текла по воздуху, и само место диктовала мрачные финалы, здесь даже небольшая китчевость, которая была в комиксах и в экранизациях Шумахера. В конце концов Крок и Плющ являются явно нереалистичными, а фантастичными персонажами. И эта слегка экстравагантная фантастичность присутствует и здесь. Ну и конечно, все это прекрастно передается через холодный острый реализм Нолановских Фильмов. Нет никакого сомнения в том, что драматизм здесь не условный, кровь - реальна, планы злодеев злобны и жестоки, а вся творящаяся вокруг фантазмагория несмотря на кажущуюся абсурдности, чрезвычайно и страшно реальна. Реальны эти серые угрюмые сцены, опутанные проводами современных систем, реальна это гигантская гипнотизирующая луна, скрывающаяся за тучами. Реален город Готэм, через реку кажущийся миражом, реальны готические своды особняка, реально зло и безумие, овладевшее этим местом. Как же нашему герою возможно противостоять этой удручающей и враждебной атмосфере... Стальным спокойствием, непреклонностью, невероятной внутренней силой, профессионализмом и собранностью. И немногословный Бэтмен, буквально парой репликой убедительно рисует портрет человека с этим титановым внутренним стержнем, который никогда не прогнется и не сломается, как бы его не били. Это отлично демонстрируется в финальной сцене с Джокером: -Are you ready for the next round, Bats? -Always... -WHAT?! -I'll never let you win Простые слова, не особо красочные, не похожие на обычные комиксовые чрезвычайно драматические высказывания. Но за ними стоит такая внутренняя сила и воля, что становится понятно какой должен быть мощный психологический скелет внутри этого героя. Ведь он тоже по своему аллегория - на мысль о том, что несмотря на все темные черты глубоко в душе человека, ему дана ВОЛЯ, чтобы сковать их, чтобы засунуть все эти черты как можно глубже и никогда не выпускать. А кроме воли можно воспользоваться разумом и вычислить слабые места противников. Что он и делает.

Марионеточный делириум или галлюцинации, что вы кем то управляете
Где-то нужно проявить волю и выстоять, а где-то применить хитрость, например в сражении с Кроком. Вообще говоря, в отличии от многих своих коллег по супергеройскому делу, Бэтмен не прочь изредка применить тот мозг, что из головы. Как ни крути, а положение обязывает, ведь не зря Бэтмен начинал свою карьеру в фирме комиксах под названием Detective Comics. А любой детектив должен быть знаком с методом криминальной дедукции, без этого уже никуда не берут. И в самом деле, в процессе игры нам часто представляется возможность что-то там поискать и подумать. Конечно, основную часть мышления Бэтмен берет на себя, однако стоит особо отметить загадки Риддлера, который разбросал их по всему острову. И если какие-то из них являются загадками из серии "Как, блин, туда забраться", то отдельные задачи представляют собой логические загадки, решив которые можно продемонстрировать звание Бэтмена как "Величайшего в мире детектива", да заодно и потешить самолюбие игрока, поработавшего головой. Конечно, не стоит воображать о себе незнамо что - загадки не являются особо сложными и интеллектуальными, а построены в основном на игре слов, так что без знания Английского решить их сложно. Но можно, спасибо разбросанным картам уровней, где загадки на карте обозначаются вопросиками. Однако особой практической пользы они не несут, только чувство внутреннего удовлетворения от того, что победили и помогли арестовать Риддлера, ну и плюс оглядели местные достопримечатлельности или их камеры. Однако понятно, что все это - дым в глаза для придания разнообразия и настоящий разговор начинается когда на горизонте появляются противники. Помимо Боссов - суперзлодеев, методы борьбы с которыми - его величество скрипт, прочие противники, будь это громилы Джокера, местные психопаты или даже ядовитые цветы, устраняются они с горизонта вполне традиционными методами и, так как Бэтмен принципиально не пользуется огнестрельным оружием, методы эти заключаются во всяких технических примочках а так же в старых друзьях правом и левом кулаке.

Техногик
"-What've you got down there? Batarang? Bat-Claw? Bat-Snack?" qt Joker
Всем известно - Бэтмен без примочек - не Бэтмен. Потому как у него отсутствуют всякие выпендрежные сверхсилы, то приходится полагаться на ловкость и технику. Технику при этом разрабатывают специально. В наличии имеются - Бэтаранг для сшибания противников на землю. Причем Бэтаранги есть на любой вкус...тройные, управляемые и специальные, которые взаимодействуют с ошейниками громил, которые появляются в процессе игры. Крюк, чтобы забираться на строения, что довольно удобно, так как игра по современной моде, открытая. Т.е. помимо миссий в разных зданиях можно ходить по острову свободно. А ходить просто так не всегда дают, поэтому приходится летать на крюке и планировать с помощью плаща. Другой примочкой можно зацеплять и тянуть на себя решетки на стенах и противников. Бэт-гелем можно взрывать потрескавшиеся стены и, тех же противников. Наконец, есть дешифратор, выполняющий роль отмычек для электронных замков в комплексе. Все апгрейды, включая увеличение брони и комбо-удары, приобретаются за опыт, получаемый за вышибания духа из противников и за выполнение задач. Не сказать что они являются особо необходимыми, кроме тех, что нужны для продвижения, а они даются в процессе прохождения. Однако в основном примочки играют вспомогательную роль, помогая разнообразить геймплей и чтобы "добраться до труднодоступных мест"! Основными же элементами геймплея являются разборки с легковооруженными противниками и противниками с огнестрелом. Для каждого из них двоих есть своя тактика.


Боксомания или драка для джентельменов
Для противников, не имеющих огнестрельного оружия существует довольно тонкая тактика... набить им морды так, чтобы не встали. Для того, чтобы воплотить эту тактику максимально эффективно, была создана боевая система рукопашного боя Free-flow fighting system. Система эта заключается в том, что указывая направление движения от противника к противнику, можно проводить множественные комбо по все толпе, если вовремя нажимать клавиши, не дать себя ударить и не прерывать цепочку. И надо сказать, система хороша, а ведь она соревнуется с боевой системой Watchmen: end is nigh, где вообще толком ничего кроме рукопашного боя не было. И надо сказать, Бэтменовская система выступает наравне, а то и делает Вочмэновскую. Вообще вопрос с тем, как реализовать комбо, беспокоит игроделов уже давно. Старая автоматная система, где нужно было бодро отстучать комбинацию клавиш(все вспоминаем Морта Комбатовские вперед-вперед-удар ногой-вверх-прыжок-удар рукой, которые заучивались перед сном). Пути предлагают разные. Например сделать количество нажатий меньше, но больше используемых клавиш и их разные режимы (зажимание, нажатие во время прыжка). Эта система использовалась, например, в играх Prinve of Persia: Warrior Within и недавней Force Unleashed. В итоге комбинации укладывались в 3-5 нажатий с разными условиями и давали приличный набор в штук 20 разных комбо. Protorype пошел дальше и сконцентрировался на разных зажатиях. Система получилась крайне кривой и плохо работающей, потому что в половине случаев получался любимый "пролет ногой". В Бэтмене не стали заморачиваться с зажиманиями и сделали так что комбо зависит от количества ударов по разным противникам подряд. Основной чертой системы стало то, что вместо блока используется парирование, т.е. мастер единоборств Бэтмен не просто отражает удар противника, а еще и возвращает должок с процентами. В итоге если нажимать правильные кнопки в правильное время(которое на нижних уровнях сложности обозначается символом над головой противников, а вот в харде нужно на движения их смотреть), враги будут разлетаться в разные стороны. Типов движений в комбо не много, то лт 8 то ли 9, причем это включая уклонение, однако анимация ударов зачастую разнообразна и зависит от типов врагов, поэтому при должном навыке получается вполне себе красивый балет, в котором точность, аскетичность и эффективность движений соседствует с динамикой разлетающихся врагов. Особенно получается оценить систему не во время самой игры, а в доп миссиях - челленжах, где нужно заработать определенное количество баллов, благодаря, скажем, выполнение всей битвы в 1 комбо или используя все возможные удары. В итоге получается вполне себе красивая и брутальная хорошо поставленная драка, где протагонист бодро раскидывает громил, которые не могут даже дотянуться до него. А если добавить разных врагов, в том числе громадных монстров, порожденных биологическим токсином, вырубание которых - особое занятие, но которых можно и оседлать и с их помощью раскидать толпу противников подохлее. Приятно, когда в играх видно применение полученного навыка, ведь какое классное ощущение, когда все делаешь правильно и на выходе получается бодрый и разнообразный экшен.

Деймониктоптерофобия или боязнь ужаса, летящего на крыльях ночи
Совсем другой разговор ,если противник вдруг вооружен читерским огнестрелом. Тут уж соваться бить ему морду лица лично - это суицид. И тут уже игра превращается в Стелс-Экшн. И, надо сказать, реализован он неплохо. способов вырубить вооруженных охранников хватает с лихвой, как бесшумно, так и быстро, неожиданно и не менее быстро убегая от остальных. Тут уж помогают и выбор примочек и общая собранность, анализ местности и быстрота реакции. Особенно здорово реализованы методы с использованием Горгулий, которых много в старых зданиях Arkham Asulym. Но главная особенность этого режима игры -это одна из основных особенностей Бэтмена как героя... Это страх, который он привносит в сердца криминалитета. В детективном режиме видно, как у охранников учащается пульс, они начинают нервничать, дергаться от малейшего шума, стрелять по темным углам, в то время как Бэтмен, подобно разящей длани, убирает их одного за другим. Психологическая война, как она есть, и реализовано это отлично. Особенно хорошо понимаешь разнообразие методов и интересность опять же в дополнительных челленжах где мало того, что нужно вырубить всех за как можно более короткое время, так еще и выполнив 3 условия, вырубив их определенным способом. И если поначалу это довольно легко, то скоро условия усложняются и на 3 значка приходится сильно подумать. И именно в этот момент ты понимаешь: Елки-палки, да это же Commandos. Логические задачки, где нужно устранить противников, ходящих по определенным маршрутам, при этом пользуясь ограниченным арсеналом. Да, получается Коммандос в замкнутом пространстве, зато с возможностью ускользать с помощью планирования и прочих удобных средств. Суть все та же - расчетливость+точность движений приводят к победе... и как же эта победа хорошо ощущается. В мало каких играх получаешь такое удовольствие от того, что все сделал четко и правильно. А если учесть, что решений задачи существует больше одного, то можно еще и похвастаться своей эффективностью в интернет-таблицах. Видео на youtube о прохождениях этих соревнований наглядно демонстрирует, как различная тактика влияет на время выполнения задания. И надо сказать, многие из тактик довольно таки неортодоксальны и просто так их не придумаешь. ХА, и это еще говорят что игры от Eidos не связаны между собой. Уж где-где, а в этих Челледжах отчетливо чувствуется присутствие Commandos и Hitman'а

Галлюциноторная параноидальная шизофрения или пациент считает себя Максом Пэйном
Особым элементом Геймплея являются психологические "трипы", во время воздействия газа Пугала, где Бэтмен попадает в голлюцинацию и ему требуется оттуда выбраться. Вполне понятно под что косят создатели здесь, это явно отсыл к Max Payne'у, который в похожих сновидениях ходил в перерывах между главами. Однако, надо сказать, что Бэтменовская версия более однообразна и менее интересна. И уж тем более там нет таких гениальных постмодернистских вещей, как телефонного звонка, который говорит "Ты в компьютерной игре!". Однако впечатление производит все равно, тем более, что галлюцинации по хорошей традиции завязаны на психологические конфликты внутри головы Бэтмена, где его потаенные эмоции перемешиваются с атмосферой психушки и ее яркими элементами. И все это с угрюмой и пугающей фигурой Пугала посредине. Возникает закономерный вопрос, а как бы выглядела игра, если бы разработчики пошли дальше и снабдили бы Бэтмена комикс-вставками а-ля Макс Пэйн. Но ответ нам не известен.

Атихифобия(боязнь недуачи) или ты никогда не завершишь это…
Итак, что в целом можно сказать про Batman: Arkham Asulym? Является ли игра полной клиникой или даже не нуждается в профилактике? В целом стоит сказать, что по своему подходу и стилистике игра напоминает мультсериал Batman Animated, который транслировался в том числе и у нас. Сериал был довольно таки крутым и элегантно сделанным. Его полнометражная версия смотрелась лучше, чем настоящие экранизации Шумахера. Его сильной чертой было то, что он очень тонко и в нужной пропорции объединял стилистику Бертоновских фильмов с комиксовой условностью, его же психологизмом и при этом умудрялся иметь свое собственное ощущение. Собственно, игра и есть продолжение этого мультсериала, собственно команда у того и у другого схожа : Сценарист Пол Дини, озвучка Кевина Конроя в роли Бэтмена и Люка Скайвокера Марка Хэммила в роли Джокера(И надо сказать в игре он добился нового уровня актерской игры голосом, ведь Джокер получился настолько яркий, что по части голоса и общей яркости образа может встать в один ряд с Николсоном и Леджером). И общее ощущение весьма схоже с мультсериалом. Отличия же в том что, во-первых, он добавили Нолановский реализм, а во-вторых, сделали игру взрослее и суровей мультсериала. Оно и понятно, целевые аудитории разные. В итоге игра гораздо мрачнее и кровавей мультсериала. Таким образом игра получается своего рода губкой, вбиравшей или пытавшейся вобрать в себя все лучшее, что было в Бэтмене в разных его проявлениях и должным образом сбалансировавшей все это. Отличным получился прежде всего стиль и шикарная атмосфера. Уныние, безумие, темная готическая красота помешанная на грязь, нуар и отвращение. Интересно, что местами игра крайне напоминает серию Thief неким неуловимым ощущением, особенно в госпитале и во время, когда остров покрыт лианами. Сюжет, пусть и не блистающий поворотами, но держащийся на шикарных, мощных, аллегоричных и отлично раскрытых различными средствами персонажей, как на китах. Особенно еще раз стоит отметить партию Джокера, который как обычно производит невероятное впечатление, оставляя целый пакет эмоций от страха и отвращения до смеха и восхищения. Ну какой еще персонаж комикса способен на такое? Геймплей в целом получился интересным и разнообразным, благодаря интересным системам сражения и примочкам, вкупе с перемещениями по всему острову, включая популярные направления вверх и вниз. Однако и тут есть большие недочеты, прежде всего они заключаются в битве с боссами. Принцип битвы с боссами - в том, когда ты запомнишь нежную последовательность действий для победы. И затем повторишь ее несколько раз. Нет, ну радует хотя бы, что в отличии от Prototype, не нужно их повторять двести пятьдесят раз, при этом носясь туда сюда как угорелый, на босса хватает 5-6 последовательностей и неторопливого уворачивания. Однако все равно, процесс довольно унылый, с теми же титанами сражаться интереснее, используя их силу против них самих же. Большего все же ожидаешь от финальной битвы. Стоит заметить также, что и дополнительные поиски по острову выполняют чисто декоративную функцию. Ничего особого, окромя ачивментов на интернет-системы на них не заработаешь. А хотелось бы. Ну и, пожалуй главная проблема в игре, что, будучи разумным и тонким компромиссом между разными составляющими, между геймплеем и сюжетом, между комиксовостью и реализмом, между психологизмом и доступностью, игра при этом сама по себе теряет. Она слишком пытается все уравновесить, в итоге не успевает выбиться вверх. Поэтому при том, что эта хорошая и старательно сделанная игра, она не достигает тех вершин, каких достигали старые проекты Eidos, будь то Thief или Hitman, да и вышеупомянутый Max Payne. Она боится потерять равновесие, боится не выдержать, поэтому сильно вверх и не тянется. В итоге некоторые моменты переданы хорошо, но можно было и интереснее, геймплей разнообразный, но можно было еще разнообразнее, психологизм - хорошо, но можно глубже. Конечно, Eidos можно понять. Выпускали игру они в переходный период и им было важноуйти более менее прилично, да и студии не хотелось закрываться, поэтому они решили перестраховаться и лучше сбалансировать игру как следует, чтобы продажи были нормальными, но в конце концов - это не наш метод, оправдывать разработчиков. Наш метод - требовать, требовать и еще раз требовать, ведь и так слишком много выходит посредственных, средних и маркетингово адекватных проектов. Поэтому при всех ее достоинствах, как-то язык не поворачивается назвать игру шедевром. Может, сгодится пока Кандидат шедевральных наук? Со специальностью - психология, как пить дать. Игра имела довольно большой успех и уже объявлено продолжение, где действие переносится в Готэм, что является единственно логичным шагом для сиквела. Потому что как бы не был интересен остров Аркхэм, под конец на нем становится тесно и хочется переместиться в сам мегаполис. Не менее радует и девиз грядущей игры "Arkham Has Moved". Стильно, концептуально и отражает преемственность. Будем надеяться, что подобные верные решения будут приниматься и далее и сделают, наконец, из игры настоящий шедевр, который все мы так долго ждем.

»

@темы: Видеоигры, Batman: Arkham Asylum, PC, Обзор, Компьютерные игры

---

еще одно исследование про Аватар

автором оно позиционируется, как рецензия, но больше похоже на мини-диссертацию

02.03.2010 в 02:23

Пишет  Rusminin:

Дивный Новый мир или Сферические Шестиногие кони
Итак, да, я действительно задержался с рецензией. Но что-то долго не получалось сделать ее как надо. Все время казалось, что не то. Хотя сейчас она тоже не идеальна, но все-таки ближе к тому, какой бы я ее хотел видеть. Ну или считайте, что премьера в России сдвинута. Итак, свершилось: Аватар Ревью(Если получится сделать картинку - я ее сюда влеплю скоро)

AVATAR

“Just relax and let your mind go blank. That shouldn't be too hard for you.”

“Один раз в поколение выходит кинокартина, которая меняет саму историю кинокартин” qt Monty Python
К большому сожалению Джеймса Кэмерона “Невероятные приключения Билла и Теда” вышли в 1989 году.
Итак, Аватар. Уж в чем-чем, а в умении заводить народ Джеймсу Кэмерону не откажешь. Не могу сказать точно, чем он всех купил. Мощнейшим ли Пиаром, каким-то особым подходом или, может быть, какими-то неизвестными самим людям подсознательными подходами. Или он, как и всякий знающий толк в своей работе рекламщик, долго не думая просто продает счастье? Да не просто счастье, но теперь нейтрального синего цвета с котами и птеродактилями. В конце концов, именно так работает реклама и работает вполне успешно. Что если Кэмерон просто сделал еще один шаг в нужном направлении? Последствия этого шага вызывают у меня чувство неподдельного ужаса. Рекламе то сопротивляться получается из последних сил, что же будет на следующей ступени и как этому противостоять? Ведь это просто невероятное что-то творится! Такого взрыва почти никто не ждал. На Аватар сходили практически все, кто только имел возможность сходить, да и до сих пор еще вылезают, включая людей, которые вообще в кино не ходят.
Черт возьми, даже тетки-вахтерши говорят о том, что вот надо бы сходить. Воспаленный разум рисует огромные залы, целиком заполненные уборщицами, сотрудниками ГИБДД, оперными певцами. Апокалиптичные сцены толп людей, валящих настоящей волной из кинозала. Да, на моей памяти такого всепроникающего влияние не было. Не было такого всеохвата, такой массовости. С другой стороны – моя память еле-еле захватывает тот же Титаник того же Кэмерона, и уж точно недостаточно, чтобы сравнить.
Однако чтобы разобраться в этих хитросплетениях, нужно быть минимально в теме. Для тех, кто не знает, КАК Кэмерон это сделал и в результате собрал 2 миллиарда Песо по всему миру (а вскоре отгребет еще корзину Оскаров, это уж точно), тем остается только констатировать факт: Аватар нравится. Аватар нравится людям до просмотра, Аватар нравится людям после просмотра, Аватар нравится во время просмотра. По какой-такой непонятной причине Аватар нравится – науке не известно и я очень постараюсь на этом вопросе не спекулировать, так как этот путь ведет в никуда. Моя задача – постараться выяснить, почему же при том, что он всем нравится, он все-таки глупый, примитивный, непроработанный и эскапистский в самом что ни на есть отрицательном смысле слова.
Думаю, нет смысла давать объявления об адских Спойлерах и пересказывать сюжет. В конце концов его действительно не посмотрел только ну совсем ленивый. К тому же сама история вызывает настолько много ассоциаций с другими, которые она копирует практически один в один, что больший спойлер возможен наверное только в том же Титанике (Он утонет). Представитель “белой” технократической цивилизации прибывает в далекий новый мир, где живут местные аборигены. Постепенно он узнает какие эти аборигены замечательные, как они живут в гармонии с природой и как их обижают злые белые технократы. В конце концов, протагонист, скованный “любовным интересом”, переходит на сторону аборигенов. Возглавляя аборигенов, он ведет их в сражении, побеждает белых технократов и празднует победу с аборигенами. Been there, done that, got a T-Shirt… Покахонтас, Танцы с Волками, еще куча фильмов про добрых и хороших красных синих индейцев. В итоге получается, что фильм даже не вторичен, а третичен. Зато красиво, да. На этом можно было бы рецензию и закончить. И я даже думаю, что кто-то бы предпочел подобный вариант действий. Но ведь это же убьет все веселье, не так ли?
Итак, ранее нам не удалось выяснить, почему же фильм так всем нравится. Однозначного вывода сделать не удалось, потому, как основной секрет скрыт ото всех. Но мы ведь можем попытаться проследить за тем, как Кэмерон все это создавал и попробовать если не главный секрет, то хотя бы парочку другую приемов, а? Поэтому давайте вооружимся камерой и посмотрим в реальных условиях, как же снимается Суперблокбастер. Пусть удавится канал Discovery.

Avatara of sympathy

“Очарование, чары. Эльфы-красивы. У них есть… - она буквально выплюнула это слово, - стиль. Красота. Грациозность. А это очень важно. Если бы кошки были похожи на жаб, мы бы очень быстро поняли, какими мерзкими, жестокими существами они на самом деле являются. Стиль. Вот что люди помнят. А все остальное, все соответствующее истине становится… сказками старых кумушек.” Qt Т.Пратчетт. Дамы и Господа

Итак, перво-наперво, необходимо взять “добрых ребят”. По традиции и истории это – индейцы. Но увы, образ вождя “Большое сердце” поистрепался в последнее время. Да и киношный образ добрых и природолюбивых индейцев основательно сдал, во многом благодаря чертову Мелу Гибсону и прочим. Ведь вышло приличное количество фильмов, где Индейцы вдруг оказались жестокими и кровожадными дикарями, а единение с природой для них заключалось в обильных жертвоприношениях богам, которые олицетворяли для них природу и самоувечьях, чтобы подчеркнуть единение с ней. Если же кто-то хочет возразить, что, мол, Северные индейцы были не такие, то мне вспоминается книжка, которую я довольно много читал. “Сказки североамериканских индейцев”. И, как и всякие нормальные аутентичные сказки, они практически полностью заполнены чернухой, убийством, членовредительством и злыми духами. На таком образе, какой бы он ни был аутентичный, много не сделаешь, поэтому Кэмерон сделал единственно возможную вещь – сохранив все романтические черты образа индейцев, при этом перенеся их на другую планету и, тем самым, формально вырвав их из логической цепи, которая обитает на нашей родной Земле (По строжайшему секрету – именно эту цепь и представляет змей Уроборос ). С формальной точки зрения, это, пожалуй, так. Однако Кэмерон явно решил бить уже наверняка. Поэтому он добавил к аборигенам черты кошек (потому что кошек любят почти все, они умные и стильные), эльфов (потому что все помнят Властелина Колец и тонны Фэнтези и РПГ на тему) и, само собой, синий цвет(Создателей культового мультсериала Reboot спросили: почему главный герой сериала – синего цвета? Те ответили: потому что он самый крутой). Таким образом, аборигены скорее смахивают не на живых существ, а на какую-то непонятную позитивно-эклектичную аномалию. Настолько каждая их черта просто требует позитивного отношения, что они больше напоминают нечто искусственно созданное. Своего рода Монстров Франкенштейна, сшитых из аккуратно подобранных элементов, при этом не включая в себя ни единой части отрицательных элементов. Единственное, что может считаться темным пятнышком, так это их наивность и нерешительность, но кого мы обманываем? В глазах многих людей это нисколько их не портит, а наоборот – придает еще больше эмоционального очарования. Такие чистые, наивные и добрые аборигены. Они вбирают в себя все те бесчисленные черты, что так привлекают людей в кошках, эльфах и индейцах. Но что это значит?
Наверное большинство людей, кто смотрел фильм Аватар, имели какую-то определенную ассоциативную связь с названием. И, увы, современное поколение зачастую не помнит изначального значения слов. Поэтому и мелькают шуточки про форумные и блоговые аватары. Но есть те, кто и помнит что это значит: Аватар – это физическое воплощение божественной сущности. И, руководствуясь этим знанием, остается задать единственно верный вопрос: Аватара чего? И это, увы, ведет нас к ряду ответов, которые так же неминуемо расставляют все элементы фильма на свои места.
К примеру На-Ви явно выступают Аватарой Симпатии. Они всеми своими генетически выведенными чертами говорят о том, чтобы зритель им симпатизировал.
Но, как и все и каждые свои прототипы – это все только видимость, более того – это желание видеть, желание симпатизировать. На деле каждый из прародителей На-Ви на деле является жестоким, кровавым и хищным существом. Про Кошек и Эльфов отлично сказано у Пратчетта, что они никогда не испытывают ни грамма сочувствия к своим жертвам. Индейцы же идеально примыкают к этой компании, но их жестокость вытекает из их образа жизни и взгляда на мир вообще. Кто забывает об этом – рисует себе идеализированную, совершенно оторванную от реальности картину.
Что же получается? Получается, что На-Ви – это идеальный эскапизм. Они воплощают в себе все возможные варианты эскапизма: Эскапизм Фэнтезийный, где так хочется быть среди мудрых, древних и прекрастных эльфов; Эскапизм Натурный, когда люди всерьез считают, что они хотят жить ближе к природе, вдали от шума и грязи цивилизации; и, наконец, Эскапизм Космический, потому как улететь на другую планету и начать там с чистого листа – это очень распространенная тема, восходящая к американским пилигримам. Это подтверждается уже даже первым перевоплощением в Аватара, настолько подчеркнуто и утрированно окружение в форме Аватара показано ярче, круче и приятней унылого окружения человеческого обличья.
Но, увы, Эскапизм – это не выход. Эскапизм облегчает только эмоциональное напряжение, все же прочее остается на том же месте, сдобренное теперь искренней верой в выдуманный мир. Индивид считает, что уж в его выдуманном вире то точно будет все здорово и хорошо, лишь добро и никакого зла, а если и будет зло, то оно будет побеждено.
На деле же, как показал великий режиссер Терри Гиллиам, выдуманные миры – это метафоричный взгляд людей на мир. На мир, каков он есть. Эти миры на деле крепко связаны с реальностью, со всеми ее пороками. Просто сам человеческий разум устроен так, что воспринимает мир метафорично, сказочно. И лишь зная это, ты вооружен. Если же так не считать, то результат предсказуем – реальное зло через метафорическую призму доберется до Эскаписта. И останется он сидеть посреди пустоты и тихонько напевать

“Brazil, where hearts were
entertaining june
We stood beneath an amber moon
And softly murmured someday soon
We kissed and clung together”

Avatara of Pragmatizm

С другой стороны – люди. Проклятая злая технократическая цивилизация. С их ужасными бульдозерами и разрушительными боевыми роботами. Но оставим пока бульдозеры и посмотрим чисто на людей. Походим среди них. Вкрадчиво позаглядываем в глаза. Расспросим, а зафига они вообще залезли в эту тьмутаракань.
Что, металл ценный, говорите тут? Хренхрениум? Бешеных бабок стоит? Гммм, а простите, почему? Не знаете? Да неужели.
Та же ситуация складывается, когда пытаешься выяснить откуда тут столько вояк, как к этому относятся на Земле, почему никто не проверяет эту Корпорацию, почему на планете нет туристов, почему с На-Ви контактируют только нанятые корпорацией ученые. Короче говоря: Политика, экономика, социология, научный метод – всего этого тут просто НЕТ. Это не люди, не Терране, пролетевшие сквозь космос. Это статисты, актеры на деском утреннике. Им просто сказали играть злющих злодеев, вот они и играют. Злой вояка-полкан, который крайне оригинально хочет… Ну, кто угадает? Правильно, все подвзорвать! А вот играющий его Стивен Ланг верной дорогой идет. Он явно метит на место Майкла Айронсайда современности и соответствует он ей неплохо.
А вот Джиованни Рибиси никакой не глава корпорации, чтобы там не утверждали. Это все равно Ральф из сериала “Меня зовут Эрл”. Точно те же ужимки, то же поведение и то же объяснение в стиле:
“Эрл, ты меня прости. Но я по натуре мерзавец. Я просто не могу не делать гадости, натура у меня такая. Ничего личного, ок?”
Так же и тут. Глава корпорации делает то, что он делает не потому что так его вынуждают действовать какие-то там внешние обстоятельства, а вот просто потому что это его “натура”, прописанная в сценарии. И самое главное – нет никакой Земли в этом фильме. Да, они все воображают что она есть, но ее нет. Конец, испарилась. Или даже никогда ее не было, а просто воспаленное воображение. Потому что сценарий совершенно забыл что она есть, а он тут – царь и бог. Показательность этого в следующем нюансе:
Когда протагонист прибывает на Пандору, он заменяет своего погибшего брата… Ну и все собственно. Больше за весь фильм о нем ни разу не вспоминают. Да и зачем. Он сыграл свою декоративную сюжетную роль – можно двигаться дальше. В таком же ключе сделано и все остальное. Непонятно, зачем нанимать ученых и вбухивать кучи денег в технологию Аватаров, если все равно готовность все подвзрывать – она совершенно рядом(и не надо мне утверждать, что если с первого раза не получилось – парашютный спорт не для вас). Программа Аватаров – такая же сценарная условность, необходимая для завязки. Ученые – для того же. Все подчиняется не какой-то там вшивой логике и здравому смыслу, а сценарию и сценарию только. Так что все люди здесь – рабы, не более того. Но, как я упомянул ранее – у них есть бульдозеры!

Avatara of Conflict

The Wright's armed with an arsenal of weaponry that dated back to the pre-war years, levelled the casinos of the other families with rocket launchers. The 'mob war' was clocked as lasting a little over forty-three minutes, and when the smoke cleared, half of New Reno had been demolished. qt Fallout 2, New-Reno ending

Тут создатели используют старую-престарую идею контраста. Если один – “хорошие”, то другие должны быть “плохими”(Да, не знаем мы ваших дурацких диалектик). В данном случае очевидный контраст построен на противостоянии хорошей инвайроменталистской цивилизации против плохой технократической цивилизации. И это просто настолько явно, насколько только может быть, спасибо множеству со смаком поставленных сцен, вроде стыренной практически один-в-один с мультика “Долина Папоротников” сцены сноса леса бульдозером. Серьезно, я не шучу, сцена содрана почти полностью. Разве что нету Тима Кэрри в роли черного дыма(а жаль, но он был занят на съемках сериала Lost). Не менее четко очерчивает эту тему и сцена сноса Иггдрасиля… которая больше напоминает расстрел фашистами кого-нибудь. Но увы, эта тему ну никак не вытягивает себя и не демонстрирует даже признаков жизни, не то что какой-то то там эволюционной борьбы. Проблема в том, что чтобы противостоять технократической цивилизации, нужно не быть технократической цивилизацией. Но, увы, как не притворяйтесь инвайроменталистами, лук и стрелы – это с философской точки зрения такой же инструмент, как бульдозеры и вертолеты. Остальное – сугубо вопрос демографии. Какая первая причина вырубки лесов?
- создание пахотных земель и пастбищ для скота. В итоге такая замечательную, чувствительную к природе и вообще сугубо положительная цивилизацию На-Ви ждут только три пути:
1 Популяция будет увеличиваться, причем с экспоненциальным ростом, благодаря технократическому преимуществу даже перед самыми опасными представителями фауны Пандоры плюс одомашниванием Икранов и красный птеродактилей (а это неизбежно, как только кто-то раскусит секрет их приручения и поделится с прочими). Возрастающая популяция приводит к переходу от охоты и собирательства к скотоводству, которое требует дальнейшего развития технологий. Я уверен, скот какой-нибудь там найдется, например какая-нибудь кислотно-зеленая в крапинку восьмихвостая корова. И так далее и тому подобная, в итоге через какое-то время будет та же самая земля.
2 Популяция постоянно сокращается за счет постоянных массовых жертвоприношений или межплеменных войн. Крайне неустойчивый баланс популяции весьма суровыми средствами. Любое достаточное потрясение смещает баланс и либо уничтожает большую часть популяции за счет неконтролируемой взаимной агрессии либо за счет опять же технологического или биологического (управление/приручение/разведение боевых видов) превосходства, одно из племен занимает доминирующее положение, создает свою Империю и далее движется по сценарию 1
3 Отказавшись от технологий полностью, народ На-ви становится всего лишь одним из биологических видов и скорее всего полностью вымирает от рук менее морально стесненного вида, который неминуемо рано или поздно появится(См Неандертальцев против Кроманьонцев) Конечно, это самый умозрительный сценарий, потому как требует гораздо более длительного времени. Гораздо вероятнее, что опять же, одно из племен окажется хитрее собратьев, захватит лидерство с помощью технологий и все идет тем же путем.
Все остальные пути являются самой настоящей не сильно остроумной сказкой. Из тех, что на смертном одре говорит, что все хорошо.
Однако сказка это активно проталкивается в разум зрителей. Взять хотя бы совершенно откровенно эксплуатационную сцену с факелом. Дескать, пока ты держишь факел – ты представляешь опасность и на тебя будут бросаться все окрестные твари. Затуши факел – и ты, мол, в полной безопасности и гармонии с природой. Что, само собой, является полным сценарным произволом. Потому как все равно будут виды, которые совсем не прочь поохотится на синих котоэльфов. Им не до ваших модных моральных систем - они есть хотят. Найдите в лесах стаю голодных волков и походите мимо них без факела – не думаю, что они уважительно кивнут и спокойно удалятся. Зато я могу точно сказать, почему сцена с факелом и все, что из нее вытекает такая. Потому что это не очень умная и тонкая переделка сюжета книги Гарри Гаррисона Deathworld(Неукротимая планета). Практически тот же Аватар, только лучше, остроумнее и естественней. Только планета зовется Пирр, а не Пандора (для планеты Пандора пришлось прочитать еще одну книгу Фрэнка Герберта Ящик Пандоры). Причем даже вводная часть фильма расписывает насколько же Пандора сурова и нетерпима к чужакам. Но, увы, кроме модных шрамов полковника это ничем не показано, а вот на Пирре как раз окружающая живность действительно смертельно опасна и переодически совершает вылазки на базу колонистов.
Здесь же идею взяли, но, заменив несколько элементов, сделали ее совершенно нежизнеспособной. Господа Голивудщики, если уж передираете, так делайте это грамотно. Ну, или экранизируйте Гаррисона, к примеру, тоже хорошая мысль.
Но самое забавное – это когда ближе к концу фильма эти две цивилизации: технократов людей и инвайроменталистов На-Ви сталкивают между собой в открытой войне. Вот тут уж не ржать невозможно. Понимаете, технократическая цивилизация, она на то и технократическая, что в открытом противостоянии она неминуемо СМЕТЕТ нетехнократическую цивилизацию. Как конкистадоры просто разгромили империю Инков за какие-то дни. А уж вооруженные вертолетами и ракетами – так это вообще превращается в 42-минутную войну. Нет, противостоять можно – если развязать повстанческую войну. Если использовать тактику hit-and-run(ударил - убежал), затем скрываясь, пользуясь знанием лесов, если бить из засад, если по ночам похищать персонал, если использовать огромные стволы деревьев как естественное оружие и ловушки(Как делали Эвоки в “Возвращении Джедая” или Шварцнеггер в “Хищнике”) Нужно наконец похищать оружие противника и использовать его против него. Словом – поступать, как делали настоящие североамериканские Индейцы, когда они сумели завладеть лошадьми и оружием. А так как здешние враги – это не оголтелые пилигримы, которым банально некуда больше идти, а вполне себе корпоративные наемники, то можно просто внушить им мысль, что платят им недостаточно за такое. А руководству внушить, что им выйдет гораздо дороже перебрасывать сюда подкрепления и технику.
В итоге же получается, что На-ви вначале сильно сопротивляются БОЕВЫМ ВЕРТОЛЕТАМ, что можно списать на очередной сюжетный произвол, причем не менее откровенный. Затем вроде как совесть у создателей просыпается и они показывают, что Эльфокоты сдают позиции, но их в последний момент спасает биологический рояль в кустах имени Профессора(да-да, ВНЕЗАПНОЕ подкрепление, которое ударило противнику в тыл). Но про него мы поговорим чуть позже.
Но фишка в том, что люди – совершенно такие же пентюхи. Вертолеты, чья продолжительность жизни определяется большей частью их подвижностью, спокойно и неторопливо двигаются вперед, выстроившись свиньей вокруг шаттла, у которого на крыше расположили окопы(чтоб я сдох, гениально). Словом ведут себя не сильно адекватнее На-ви. Апофеозом всего становится бравая Латинос, управляющая вертолетом “за наших”. Это горячая южная девушка, решив вырубить здоровый боевой корабль злобных вояк на вертолете, устраивает с ним фронтальную дуэль, зависнув прям о перед его носом. Не пытаясь зайти с тыла или использовать маневренность легкого вертолета. Самое интересно, что ее удивление, когда ее сбили превосходящей плотностью огня здорового корабля, было совершенно искренним. Запомните, бравые латинские пилоты: Давид победил Голиафа потому что у него была праща. Одним словом:

Avatara of a pantomime

“Now you may think that this is very harsh behaviour but let me tell you that our management consultants actually queried the necessity for us to employ a pantomime horse at all. “ MPFC
(Вы можете подумать, что это довольно суровое поведение, но позвольте заметить, что консультанты по менеджменту выразили сомнение в необходимости для нас нанимать пантомимную лошадь )

Но мы совсем забыли про съемочную группу. Чем же она занимается?
Пожалуй, единственное, чем все создатели фильма занимались после съемок, это рассказывали, как же у них офигенно все продумано и детально воспроизведено.
Так они распинались, как все продумано, что, кажется, забыли продумать. Например – техника. Вот есть вертолет. По словам постановщика, они очень долго думали и рассчитывали характеристики вертолета, чтобы он летал (хотя гравитация на Пандоре вроде как ниже) и сделали его на основе Апача.
Подождите, но почему на основе Апача? Ведь Апач – это атакующий Вертолет, тогда как здесь нужен и используется в первую очередь десантный вертолет. Так почему не использовать его? Почему не развить Пандорианские вертолеты из, скажем Ми-24, который имеет большое пространство для размещения десанта. Плюс мне казалось, что тут в первою очередь не военные действия, а строительство, добыча и обработка. Следовательно требуются в первую очередь большие, транспортные вертолеты. Зачем нужны хлипкие вертолетики, где вместо, скажем, двух здоровых соосно расположенных винтов, способные поднять вместе с вертолетом тонны груза, какие-то маленькие и жалкие винтики в корпусе? Нет, я не сколько не сомневаюсь, что Джеймс Кэмерон и прочие постановшики все досконально продумали. Но увы, сказать нам забыли. Продумали они сильно. Так, что самому без подсказки даже и не разобраться без подсказки. Кажется даже, будто бы наоборот все сделано абы как.
Но это ведь все бездушные механические машины, которые только душат живых существ и рано или поздно восстанут против своих хозяев. Ведь они не главные. Главное – это удивительный, яркий, такой живой и уникальный – мир Пандоры….
Well, tis bright, all right.
Мне кажется, что Джеймс Кэмерон сделал гениальный ход. И так как мне никто процента со сборов не предложил, то я его вам и открою. Вот вы должно быть думаете – 250 миллионов долларов – гигантский бюджет. Наверное, на него были созданы какие-то невероятные технологии, которые позволяют создать невероятно реальный, но уникальный мир. Но нет, вы ошибаетесь. Ведь Джеймс Кэмерон хотел снять свой фильм уже давно. Но проблема была в том, что это бы стоило невероятно дорого. Поэтому ему пришлось ждать, пока технологии не подорожают. Но на его счастье, пока он ждал, он нашел выход, который позволял вообще забыть о технологиях и обойтись совершенно малыми силами. Этот выход позволял за смешные деньги выполнить весь эпический замысел Кэмерона. У этого выхода есть имя. И имя это… Том Сойер. Да-да, Джеймс сумел найти этого предприимчивого парня, теперь конечно уже солидного человека приличного возраста. Но его уникальный талант остался при нем, не смотря на прошедшие годы… Том Сойер по-прежнему отлично убедить других, как это здорово – красить забор. Остальное – дело техники. Найти подходящие джунгли, согнать туда разных животных, набрать достаточно людей и при помощи старины Сойера заставить их красить все вокруг. В общей сложности – Миллионов 5, включая гонорар Сойера.
В итоге мы имеем что имеем. Те же Яйца, только в пасху. Удивительный Уникальный новый мир Пандоры – это та же Старушка Земля, только покрашенная в другой цвет. Плюс парочка хитрых трюков с дымом и зеркалами. Несмотря на перемену цвета и накладывание муляжей глаз под мышки, здешние кони – это все равно именно кони. Не какие-то инопланетные звери, которых используют для поездок, а именно кони(Вспомните Таун-таунов в V эпизоде Звездный войн). То же самое и с Волками, Пантерами и Носорогами. Это все равно Волки, Пантеры и Носороги. Конечно, вы можете возразить – но у коней ведь четыре ноги, а не шесть! На что я отвечу: подумайте, ведь чтобы у Пантомимной лошади было шесть ног – нужно всего лишь добавить еще одного актера.
Единственные виды, которые не вписываются в эту картину – это Птеродактили и Воздушные Медузы. Первых либо клонировали(при бюджете 250 миллионов вам открываются двери в чудесный мир генной инжинерии) либо просто позаимствовали со съемочной площадки “Прогулок с Динозаврами”. Медузы же довольно красивы, они явно приглянулись Кэмерону во годы его глубоководных ныряний с камерой. Но увы, вне воды двигающиеся таким способом медузы – это так же не в тему и смешно, как и все остальное вне своей среды обитания. А в этом фильме таких существ много.
С остальными же существами просто невозможно говорить о среде обитания. Ее нет, этой среды. Нет здесь живого мира. Животные выходят строго по отмашке режиссера, чтобы как следует покрасоваться перед камерой. Послушайте, ну какая там живая среда с ее взаимосвязью, если ее нет совершенно. Животные выходят по одиночке, проходятся перед камерой и удаляются дальше. Куда? – Неизвестно. Главное что за кадр. Никто никого не ест, никто никого не догоняет, никто даже на водопой не ходит. Да и об особой системе этого мира говорить особо нечего – половина созданий даже маскироваться в здешних джунглях не в состоянии(Включая синих эльфокотов). Особенно здоровый красный птеродактиль, который никак не привлекает внимание размером и раскраской (А пикировать он будет медленнее, ведь гравитация меньше). Но опять же, причина понятна. Ведь всем давно известно: хочешь стать большим и важным - купи себе красный Феррари. Лох ты без красного Феррари, а глав герою как раз очень было нужно показать себя крутым. Словом, нет на Пандоре экосистемы. Она просто не существует. Ни в животном мире, ну а в растительном он просто не показан даже. Особенно обидно это, потому что животных создавал художник Уэйн Барлоу, который известен прежде всего по просто шикарному псевдодокументальному фильму Alien Planet(Чужая планета), где были действительно фантастические со всех сторон создания, потрясающие воображение. А тут – так, пантомимные кони. В самом деле, нужны ли они нашей корпорации?
Так что бедняга Барлоу оказался в зубах гораздо более крупной Рыбы – Джеймса Кэмерона. Трудно перечить великому Мэтру, собравшему 1.8 миллиардов на фильме, конец которого – один гигантский спойлер. Ну, мы пожелаем Уэйну в дальнейшем творческих успехов. Кто знает, может он изобразит таких странных и удивительных существ, как “Holywoodus Produccerus” или “Directorus Metrus”?
А на Пандоре все так же спокойно. Я представляю себе такую картину:
Перерыв на съемках документального фильма на планете Пандора. Съемочная группа занимается своими делами. 3х метровые синие статисты болтают Тарантиновские диалоги о вчерашнем матче между двумя деревнями и преимуществами разных забегаловок. Разнообразная фауна Пандоры неподвижно стоит в специальном загоне. Они в следующей сцене не нужны, поэтому их просто отключили. Художники – постановщики выставляют картонные деревья и красят их в яркие цвета. Монтировщики обсуждают, как будут ставить гигантское дерево, которое они позаимствовали из постановки на основе Германо-Скандинавской мифологии.
Режиссер Джеймс Кэмерон лично инструктирует отдел маркетинга в том, как именно, где именно и что именно нужно говорить про его новый фильм.
Есть такая поговорка – “ЗА деревьями не видеть леса”.
Согласитесь – увидеть Лес за 5 километровыми деревьями – почти невозможная задача.

Avatara of deity (yours truly, captain obvious)

Ваши отцы ели манну в пустыне .
В знойных краях, откуда приходят вихри.
Боже, спаси нас от этой ужасной земли!

Ну и самая примечательная часть. О простоте и о религии. Пожалуй, самая задевающая и выводящая меня из себя особенность фильма.
Во-первых, сама мысль живой планеты. Мысль, опять же, аккуратно слизанная с других фантастических произведений, вроде того же Гаррисона или даже Кира Булычева(Да-да, в приключениях Алисы была книга про жаркую планету, где было множество опаснейших созданий и которая оказалась живая и напрямую повелевала всеми своими детьми против людей. И планета звалась… внезапно Пенелопа. Ничего не напоминает?) Ну и ладно, идея так идея. Но во что она выливается… Сами На-ви имели связь с планетой, но не могли повлиять на ее решения. Ученые, которым эта планета искренне интересно, даже не смогли с ней поговорить. Но тут приходит герой. И запросто говорит с планетой. И она его СЛУШАЕТ. И выполняет его просьбу – посылая зверей воевать с людьми! Т.е. вместо того, чтобы наладить контакт с учеными, которым все реально интересно и которые годы аккуратнейшим образом исследуют планету, ей интересней контактировать с туповатым морпехом, у которого зато "золотое сердце"? Вы издеваетесь надо мной, да? Он избранный потому что он избранный? Это называется “дырка от колеса судьбы”, господа и никак больше.
Итак. Множество земных философов задавались вопросом о человеческой мысли, вселенной и взаимодействием. Века философской мысли знали великое множество теорий. И многие из них несли крайне сложное значение. Они не могли трактоваться буквально. Чтобы постичь эти идеи, нужно было проходить долгий путь учения и понимания. Религия, натурфилософия, позитивизм. Необходимо мыслить, необходимо постоянно сомневаться. Философия пустила свои корни и в жизнь. Все проявления нашей жизни так или иначе связаны с философией. Перемены жизни приводят к переменам философии и перемены философии приводят к переменам в жизни. Это словно тонкий и замечательный симбиоз – человечества и его идей. Но самое замечательное в нем – то, что философия нематериальна. Поэтому ее нельзя уничтожить. Это правда приводит к тому, что ее нельзя пощупать, увидеть ясно, точно и абсолютно ощутить. Но это-то и есть самое прекрасное. Это - то, что делает нас людьми. Это то, что дает нам силы и ведет вперед, но это и предостерегающий голос, который одергивает нас, когда мы забираемся слишком высоко. Это защитник и противник, это наставник и трикстер. Она и толкает нас во вселенную, но и сдерживает нас страхом. Философия бытия – самое интересное, что только может быть в нашей жизни. И она делает жизнь каждого по яркости подобной сверхновой, даже если не все это подозревает.
И эту замечательную, удивительную и прекрастную вещь Кэмерон превратил… в Интернет. Да –да, именно в Интернет. Не удивлюсь, если с имиджбордами, троллями и хакерами. Ведь народ На-ви имеет в хвостах модемы, которыми они могут физически соединяться друг с другом, с икранами и с их божеством, представленным неким конгломератом предков. И это… ужасно. Причем я не могу сказать, что ужасней – то, что создатели ступили на эту тропу или то что не прошли по ней до конца.
Нет, ну теоретически, сравнить сознание существ, которые лишены нашей нематериальной философии и наше – это интересно. Но только никто этого не делает. Нет даже попытки разобраться, подумать. Чего хотят существа с прямой физической связью? Как они размышляют? Что такое – сознание, смешанное с Икраном? Наконец они говорили, что к Икрану могут приконнектиться сразу двое. И получится сдвоенное сознание. Что это? Как это? Но никто черт возьми даже не пытается ответить на это! Никто не задается вопросом, что же оно – В ящике Пандоры, а ведь это он самый и есть. Но нет, “Аватар” – это не ящик Пандоры. Нет, он только рядится под него. Потому что все это, что он нагородил с религией – это просто и банально – упрощение. Выбрасывание всего, что кажется ненужным, избавление от “балласта”. Религия – за борт, философия – не нужно, экзистенциальные вопросы – нафиг, черная яма экзистенциального кафкианского ужаса – не знаем таких. На-Ви не могут задавать экзистенциальные вопросы – им уже всунули ответы. Им не нужно сомневаться в религии – не в чем сомневаться, если можно потрогать. Им чужд солипсизм, им чуждо расширение сознания. Возможно им даже чуждо само сознание, как мы его понимаем. Поэтому они действительно не люди. Но совсем в другом ключе. Это еще одно доказательство – что это Франкенштейны, страшные искусственно сшитые создания. Ведь мало было соединить их плоть из разных элементов, Кэмерон пришил им философию… физически, накрепко. И сделал он только потому, что хотел все упростить. Полученного монстра хочется пристрелить, чтобы избавить от мучений. Но на экране все отлично и замечательно и главное – ПРОСТО. Все предельно просто. Просто иметь религию, просто наладить контакт со своим Икраном(А не проводить годы взаимоотношений, как любители животных на Земле). Все просто… просто. А, как я недавно показывал, простота – это не всегда гениальность. Иногда это преступление против человечества…
Но главное – тут становится все понятно. А именно – на что же больше всего похож этот фильм. Нет, это не Покахонтас, это не Танцы с Волками, не десятки прочих вещей, откуда фильм напрямую своровал названия, идеи и даже сцены. Это какое-то почти неосязаемое отражение, некий дух, который проходит сквозь него. Но стоит вглядеться – и понимаешь. Достаточно лишь подумать о лесе. Лес, Джунгли Пандоры. Красивые? Красивые. Но не вечные. А что будет, если взять предел от леса, если расширить его до бесконечности? Получится пустыня, потому что все остальное неумолимое время изничтожает.
И тут все встает на свои места. Если Лес – слишком простой и плоский, а если взять его предел, то получится пустыня, то значит сам фильм с его религией – плоская тень чего-то другого. И да, это так. “Аватар” с религиозном и философском плане – тень “Дюны”. Там, где скоротечный лес Аватара не справляется со своим обликом Единой Планеты, Арракис с его величием древней пустыне, которая будет и когда все уйдут. С его “Прабабкой всех бурь”, с его величественными Шаи-Хулудами, способными проглотить харвестр целиком. И похожее расположение. Чужак, прошедший сквозь пустыню, ставший пророком. Тот же диалог с планетой, то же возглавление армии, тот же крестовый поход против таких же, каким был он. Но только все это Объемно, а не плоско. Поэтому разы мощнее, глубже и правильней. За Деревьями не видно леса, но в пустыне деревьев нет. Там ты всегда четко видишь горизонт.

Avatara of nothingness

Nobody tells me nothing qt Hot Fuzz

Итак, фильм Аватар. Все, что он мог залажать, он залажал. Нет, я соглашусь, что графически все довольно красиво и снято более менее прилично (хотя я видел и получше Режиссуру) Но внешняя красота – ничто без красоты внутренней. И ее у фильма нет. Он отчаянно пытается показать, что она у него есть, что он очень тонкий и красивый внутри, но это сродни тоннам макияжа на лице. Правду он все равно не скрывает. А правда простая – этого мира нет. Не существует. Есть только сценарий, который двигает ниточками. Обрежь нитки – фильм свалится бездыханный, потому как в нем совершенно нет жизни, о которой он говорит. Количество моментов, когда сценарий питает безжизненную плоть фильма – сотни. Это и совершенно искусственное переселение героя в своего аватара под конец(чтобы не забивать голову ненужными проблемами сожития с другими видами), то же посылание людей домой(что говорит о том, что это действительно современная неправильная сказка, где в конце все так хорошо, что хочется выпить стакан терпкого чая). Ну что это за коренные Пандорианцы такие. Даже скальпов с них не сняли?
И совершенно не заботясь о последствиях, ведь люди обязательно вернуться. Можно перечислять эти бессмысленности, призванные сценарием, чтобы двигать этот фильм, но зачем? Не обязательно перечислять каждое действие этой марионетки, чтобы определить что это марионетка, монстр Франкенштейна, созданный из обрезков мертвой плоти и питаемый энергией, которую вливает сценарий. Вспомните истинный смысл слова “Аватар”, ха? Вот он и есть, во всем своем ужасе. Аватар без божества. Или с божеством настолько непредставимым, что невозможно его назначить, потому что будет чертовски обидно, если ЭТО окажется божеством? Но что же внутри этого монстра? Сюжет лишь толкает его когда нужно, снаружи он ладно скроен, крепко сшит, да еще и покрашен в яркие цвета. Но что внутри?
А внутри – горячий воздух. Вы никогда не задумывались, почему сферические кони в шутке – действительно сферические? ДА потому что они наполнены горячим воздухом. Это воздушные шары, которые носят на парадах, чтобы порадовать публику. (Поэтому-то кстати и летают местные горы. Горячий воздух, очевидно же.) Вот и думайте, кому придет в голову сшить из мертвой плоти монстра, наполнить его паром и периодически шибать током, чтобы казалось, что он живой?

Ирония

Ну и напоследок – чтобы закрыть тему раз и навсегда. Обещанная ирония. Или лучше сказать – королева всех Ироний. И пришла она совершенно не от меня, а как раз от одного из почитателей в рецензии. Но не важно какой именно, ведь это мог быть каждый. Это было неизбежно. В конце концов появилась рецензия, озаглавленная "Дивный новый мир", а даже если бы она не появилась, то это уже витало у всех в головах и сидело на кончике языка. Оставалось только это сказать. Однако мало кто осознает насколько это дичайшая, первобытная и злобная ирония.
Потому что “О дивный новый мир” – это название книги Олдоса Хаксли. Книги-антиутопии. Книги, где человечество пришло к крайней степени оскудения и духовного рабства. Рабства, которые люди принесли сами себе через свою тягу к равзлечением. Мире, где люди разучились думать, потому что слишком привыкли получать простейшие удовольствия. Поэтому люди в Дивном Новом Мире контролируются через доставление им удовольствий, без которых они не видят свою жизнь. Как писал сам Хаксли: “Рационалисты и борцы с тиранией не учли, что человек обладает почти безграничной тягой к развлечениям.” Одно из подобных развлечений я сегодня и рассматривал. Воистину, Дивный… Новый… Мир

@темы: кино, статьи, не своё, Аватар

---

Assassin's Creed II review

Пишет  Crodi:

«

После успеха первой части не грех было выпустить вторую. На этот раз мы играем не за всеми полюбившегося Альтаира, а за другого предка, а именно за Эцио Аудиторе. В отличии от первой части, здесь мы начинаем играть за юного парня, а не за воина взятого с потолка, который даже не подозревает о существовании ассассинов и о тайной работе своего отца.

Начиная с колыбели и уличных драк мы не спеша идем по пути становления ассассином. А именно почему мы стали ассассином? Да потому что нашу семью предали и почти всех убили. Наши глаза наливаются кровью и местью. Мы горим желанием отомстить за смерть, но постепенно осознаем много любопытных вещей. Кто такие ассассины, что они делают, раскрываем тайные заговоры и многое другое.

Игра стала намного красочней первой части. Количество городов возросло до 5 с половиной штук. Вариантов убийств стало больше, теперь можно смаковать и придумывать как убить жертву использую все наши умения и оборудование, которые предоставляет нам великий Леонардо Да Винчи. Сюжет очень хорошо проработан и я бы сказал даже очень скрупулезно. Нас ждет несколько поворотов и очень оригинальная концовка. Даже если вам надоело заниматься сюжетом и сплошными убийствами, то есть куча других вариантов как остаться и развлечься в этом живом мире. Можно помочь горожанам, заняться паркуром собирая истины и перья или бегать по гробницам в поисках артефактов, искать страницы кодексов, отремонтировать свой город. Кроме всего этого мы можем покупать различное оружие, картины, доспехи и многое другое. И самое интересное, когда мы находим в каких-то не понятных закоулках истины, нам дают поломать мозг над ее решением. Причем сначала загадки простые, а вот под конец довольно приличные. В итоге мы получим довольно интересное видео. Бои стали более веселее и разнообразны, стало больше диалогов и у каждого персонажа свой характер.

В итоге мы получаем довольно хорошо сделанную игру от которой почти невозможно оторваться. Чего не стоит делать так сравнивать ее с первой частью, т.к. она рядом не стояла. Моя оценка игре 9,5!

запись создана: 15.03.2010 в 06:59

»

@темы: X360, Ревью, Видеоигры, PC, PS3, Компьютерные игры

---

про Метро 2033

я до игры еще не добрался (она у меня в плане на апрель), но вот у Fillakteria проникновенный рассказ про:

Привычные жанры - ложь и провокация издателей, потому что когда неожиданно компьютерные игры начинают затрагивать рассеянные весенними облаками тонкие световые материи искусства, знакомая жанровая кожура становится невидимой и невыносимой. Хочется сбросить душную разбитую маску всех этих ничего не стоящих концепций, разорвать в клочья все подходы и ожидания. Они могут сильно навредить.

@темы: Метро 2033, не свое, статьи, X360, PC, видеоигры